Palazzo Reale inaugura la mostra “Da Cindy Sherman a Francesco Vezzoli. 80 artisti contemporanei”

Un viaggio nell’arte contemporanea tra identità, corpo e società

Milano – Venerdì 7 marzo apre al pubblico a Palazzo Reale la mostra “Da Cindy Sherman a Francesco Vezzoli. 80 artisti contemporanei”, un’esposizione straordinaria che raccoglie oltre 140 opere di 80 artisti tra i più influenti del panorama internazionale.

L’iniziativa è promossa dal Comune di Milano – Cultura, Palazzo Reale e la Fondazione Giuseppe Iannaccone, con la produzione esecutiva di Arthemisia. Curata da Daniele Fenaroli con il supporto scientifico di Vincenzo de Bellis, la mostra offre una riflessione sulla società contemporanea attraverso il linguaggio visivo di artisti che affrontano tematiche cruciali come identità, corpo, sessualità e marginalità.

Un percorso espositivo tra arte e tematiche sociali

La mostra si sviluppa attraverso un itinerario che esplora differenti aspetti della condizione umana e sociale. Artisti come Wangechi Mutu, Raqib Shaw e Luigi Ontani analizzano l’identità culturale e il rapporto tra tradizione e modernità, mentre Roberto Cuoghi e Tammy Nguyen indagano i concetti di metamorfosi e trasformazione.

Il tema del corpo come spazio di memoria è affrontato da Hayv Kahraman e Hiba Schahbaz, mentre Imran Qureshi e Kiki Smith esplorano la fragilità e la forza della condizione umana attraverso simbolismi intensi. La sessualità e la vulnerabilità femminile emergono nelle opere di Tracy Emin e Lisa Yuskavage, mentre Shadi Ghadirian riflette sulle tensioni di genere e le restrizioni culturali nel mondo islamico.

Dall’iconografia popolare alla trasformazione sociale

L’arte popolare e i linguaggi visivi contemporanei sono protagonisti delle opere di Muntean/Rosenblum, Martin Maloney e Katja Seib, che reinterpretano la narrazione iconografica in chiave moderna. Francis Alÿs, Pietro Roccasalva e Andro Wekua indagano il tema del viaggio e della trasformazione, mentre Giangiacomo Rossetti e Karen Kilimnik esplorano il concetto di spazio e percezione della realtà.

Il percorso si chiude con artisti come Hernan Bas, Nicole Eisenman e Paola Pivi, che affrontano le tematiche del desiderio, della fluidità e del corpo, fino alle opere di Adrian Paci, Marinella Senatore, Massimo Bartolini e Hannah Quinlan, che analizzano le dinamiche sociali e le esperienze collettive.

Un progetto espositivo che interroga il presente

“La mostra invita i visitatori a riflettere su temi fondamentali per la nostra società – afferma Tommaso Sacchi, Assessore alla Cultura del Comune di Milano –. Attraverso una selezione di opere di artisti di fama internazionale, Palazzo Reale si conferma un centro di confronto e scoperta, arricchendo il programma della Milano Art Week 2025 con un progetto capace di raccontare il nostro tempo.”

Ogni sala dell’esposizione propone un tema centrale dell’arte contemporanea: identità di genere, diritti civili, ricerca della libertà individuale, ma anche riflessioni su solitudine, introspezione, dinamiche sociali e ambientali. Il percorso espositivo si muove tra realtà e immaginario, creando un dialogo tra mitologia, storia, politica e società.

Un viaggio nell’anima dell’arte contemporanea

“La storia dell’arte è un continuo racconto di sentimenti ed emozioni – dichiara Giuseppe Iannaccone –. Gli artisti interpretano il mondo che cambia, ma il cuore umano resta sempre lo stesso. Questa mostra è un’opportunità per immergersi in una poetica condivisa che attraversa il tempo.”

La mostra fa parte della programmazione della Milano Art Week 2025. Per i possessori della Milano Museo Card, l’ingresso sarà gratuito.